Veranstaltungsraum im Erdgeschoss
Im Nahen Osten ist das Rauchen der Wasserpfeife in der Gemeinschaft schon seit langer Zeit Teil der Kultur. Seit einigen Jahren wird das Rauchen der Shisha, wie die Wasserpfeife auch genannt wird, auch in Deutschland, vor allem ei Jugendlichenb, immer beliebter. So gibt es in vielen Städten eine bunte Vielfalt an Shisha-Bars, in denen die Wasserpfeife öffentlich und meist in geselliger Runde konsumiert werden kann.

Jugendliche und auch viele Eltern wissen jedoch oft nicht, dass Shisha-Rauchen keine harmlosere Alternative zur Zigarette ist, denn genau wie bei Zigaretten können ebenso im Tabak einer Shisha gesundheitsgefährdende Substanzen wie etwa Nikotin, Kohlenmonoxid, Teer und Blei enthalten sein und durch den Rauch in die Lunge gelangen. Zudem kann mangelnde Hygiene der Mundstücke der Wasserpfeife zu Infektionen wie Hepatitis oder Herpes führen.

Experten aus der Lungenklinik des Helios Universitätsklinikums möchten in einem Vortrag über die zahlreichen Gesundheitsrisiken beim asserpfeifenrauchen informieren und stehen Ihnen auch nach dem Vortrag mit ihrem Fachwissen für Ihre Fragen zur Verfügung.

Referenten:

Prof. Dr. med. Kurt Rasche, Chefarzt der Klinik für Pneumologie, Helios Universitätsklinikum Wuppertal

Maen Alzqoul, Klinik für Pneumologie, Helios Universitätsklinikum Wuppertal

Hussein Khalifeh, Klinik für Pneumologie, Helios Universitätsklinikum Wuppertal

Artur Pizarro, Klavier
Julia Jones, Dirigentin





LUDWIG VAN BEETHOVEN
Klavierkonzert Nr. 4 G-Dur op. 58


WILLIAM WALTON
Sinfonie Nr. 1 b-Moll





Dauer ca. 2 Stunden (inkl. Pause)
Konzerteinführung Mo. 19 Uhr mit Prof. Dr. Lutz-Werner Hesse





Beethovens viertes Klavierkonzert entstand parallel zu seiner fünften und sechsten Sinfonie. Kein Wunder, dass dieses Meisterwerk ganz den Geist dieser für Beethoven so wichtigen Gattung atmet: ein großer, sinfonischer Meilenstein von ebenso tiefgründiger wie lebensbejahender Aura. Ein Werk wie gemacht für den portugiesischen Pianisten Artur Pizarro, dessen internationale Karriere 1990 mit dem Gewinn des berühmten Klavierwettbewerbs in Leeds sozusagen im Sturm begann.


Stürmischer Impetus bestimmt auch den Charakter von William Waltons erster Sinfonie, einem der wohl wichtigsten Beiträge zur Sinfonik des 20. Jahrhunderts. Die frenetisch bejubelte Londoner Uraufführung 1935 verhalf ihrem Schöpfer zum internationalen Durchbruch. In der Historischen Stadthalle ist das Werk zum allerersten Mal zu hören.

Das Prinzip „rotation 360°"
Jeweils 30 Bilder sind bei einer Künstlerin und werden von ihr bearbeitet. Nach dieser Arbeitsphase wechseln die Bilder zur nächsten Künstlerin, die mit ihren eigenen künstlerischen Mitteln weiter an den Leinwänden arbeitet. In der vierten Phase kehren die Bilder zur ersten Bearbeiterin zurück, die dann entscheidet, ob noch einmal Hand angelegt werden soll oder ob die Bilder fertig sind. Die Behandlung, die Technik, die Farb- und Motivwahl sind in jeder Phase vollkommen freigestellt.
Jede Künstlerin kann in ihrer Bearbeitungsphase entscheiden, was und wie viel sie von der vorgefundenen Schicht stehen lassen will. Selbst das komplette Abdecken der vorgefundenen Schichten ist erlaubt.
Diese Vorgehensweise ist eine große Herausforderung an Toleranz und Akzeptanz der jeweiligen Künstlerin. Im Laufe des gesamten Prozesses erfahren die Leinwände eine komplette Transformation, wobei die meisten Bilder ein Nachvollziehen der Arbeitsschritte auch am Ende noch möglich machen.
Der Titel der Ausstellung erklärt sich daraus, dass eine Rotation im Kreis 360° beträgt. Jedes der Bilder durchläuft im Laufe des Prozesses vier Zustände. Multipliziert man dies mit der Anzahl der Bilder ergibt sich eine Gesamtzahl von 360 Zuständen für alle Leinwände.
Das Projekt zeigt, was geschieht, wenn drei Künstlerinnen sich partizipatorisch aufeinander einlassen können.

Vernissage
Das Prinzip der Rotation wird auch während der Vernissage fortgeführt. Die Zuschauer werden aufgefordert, sich an der künstlerischen Arbeit zu beteiligen, indem sie innerhalb eines vorgegebenen Hängekonzeptes die Zuordnung der Bilder zueinander selber vornehmen. Der Rotationsprozess kann auch dann noch weitergeführt werden, wenn im Laufe der Ausstellungsdauer andere Besucher der Galerie die Hängung immer wieder verändern. Der Prozess der Rotation kann also weiter gehen und auch auf die Betrachter weiter wirken.

Objekte aus dieser Ausstellung können auf der Benefizveranstaltung für die Färberei am 13.04.2019 in der Villa Media ersteigert werden. (Alle Erlöse kommen der Arbeit der Färberei e.V. zugute)

Sie sind beide 17 Jahre alt, haben seit einigen Jahren Gesangsunterricht und gewannen in diesem Jahr den 1. Preis in der Kategorie Musical beim Wettbewerb „Jugend musiziert“ für das Bergische Land. Aber ihr Herz schlägt für den Pop... - Lilijana Cavaretta und Johanna Isserstedt können sich ein Leben ohne Musik nicht mehr vorstellen!

Ein Bilderbuch von Mario Giordano und Sabine Wilharm für Kinder ab 4 Jahren.
Dauer: 40 Minuten

Lulus allererstes, schönes Ei ist eines Nachts weggerollt und einfach verschwunden - es kann nur gestohlen worden sein! Vielleicht von Vanessa, der eitlen Ziege, die ihren Bart so gerne mit Eigelb pflegen würde, oder von Tamara, der Katze, die mit Eiern immer Fang-die-Maus spielt? Maulwurf Astor Chang und Zippo, die Grille, zwei mutige Detektive, machen sich auf die Suche nach dem Eierdieb. Verdächtige gibt es genug, aber keiner will es gewesen sein...

Schnipsel-Kino ist ein ganz besonderes Bilderbuchabenteuer!
Detailreiche und abgedeckte Bilderbuchseiten sind der Ausgangspunkt. Kleine Schnipsel bilden Gucklöcher und schon geht es los: Welches Bild verbirgt sich hinter den kleinen Bildschnipseln? Wohin läuft die Maus? Wer schleicht in der Nacht über den Bauernhof? Die Neugierde ist geweckt. Die Erzähler und die Musiker lassen beim Schnipsel-Kino eine fast filmische Erzählung des Bilderbuches entstehen. Flöten, Cello, Gitarre und eine Blechwanne werden zu Mausgetrappel, Hühnern, Werkzeugen und Fahrzeugen. Plötzlich befindet sich der Zuschauer mitten im Bilderbuch. Ein Abenteuer für Kinder und Erwachsene wartet darauf, erlebt zu werden!

Zweimal monatlich von 11 bis 14 Uhr gibt es für Familien, Senioren, Anwohner und Interessierte das Reparaturcafé statt. Dazu können Getränke und kleine Speisen erworben werden.

In unserem Land wir vieles weggeworfen. Auch Gegenstände, die mit einfachen Mitteln und problemlos zu Reparieren sind, wandern in die Tonne. Hier bei uns findet ein wertvoller praktischer Wissensaustausch statt.

Viele Gegenstände werden mit geringem Aufwand wieder brauchbar und nicht weggeworfen. Das schont nicht nur die Umwelt, sondern auch den Geldbeutel.

Wir helfen bei der Reparatur von Elektrogeräten, Fahrrädern, Computern und vieles mehr. Schauen sie einfach rein, wir freuen uns auf sie!

Ab dem 28.04.2019 findet das Reparaturcafé in der Übergangslösung des Stadtteiltreffs an der Bockmühle 17 statt.

Auf dieser Wanderung sieht man alte und neue Bäume, Bäume mit Geschichten und Vergangenheit, von hier und anderswo. Bäume die hier heimisch sind und welche die zugezogen sind. Alte von Menschenhand gemachte Stätten, werden ebenso besucht, wie naturüberlassene Wälder. Eine Reise durch den Zauber der Natur.

Treffpunkt: Parkplatz Kaisereiche
Waldpädagoge Dirk Wagenführ
Kosten: 7 € pro Person

„Oh, Leser*in! Hast Du je betrachtet diese Stechpalme?“ Das Gedicht über die Stechpalme wird Ihnen am 17.02.2019 Margret Schakel vom Verein der Freunde und Förderer des Botanischen Gartens Wuppertal e. V. während einer Führung durch den Botanischen Garten und die Glashäuser vorlesen.
Wie immer werden interessante und lehrreiche Dinge über verschiedene Pflanzen erklärt.

Treffpunkt: Garteneingang neben dem Elisenturm

Ein Bilderbuch von Mario Giordano und Sabine Wilharm für Kinder ab 4 Jahren.
Dauer: 40 Minuten

Lulus allererstes, schönes Ei ist eines Nachts weggerollt und einfach verschwunden - es kann nur gestohlen worden sein! Vielleicht von Vanessa, der eitlen Ziege, die ihren Bart so gerne mit Eigelb pflegen würde, oder von Tamara, der Katze, die mit Eiern immer Fang-die-Maus spielt? Maulwurf Astor Chang und Zippo, die Grille, zwei mutige Detektive, machen sich auf die Suche nach dem Eierdieb. Verdächtige gibt es genug, aber keiner will es gewesen sein...

Schnipsel-Kino ist ein ganz besonderes Bilderbuchabenteuer!
Detailreiche und abgedeckte Bilderbuchseiten sind der Ausgangspunkt. Kleine Schnipsel bilden Gucklöcher und schon geht es los: Welches Bild verbirgt sich hinter den kleinen Bildschnipseln? Wohin läuft die Maus? Wer schleicht in der Nacht über den Bauernhof? Die Neugierde ist geweckt. Die Erzähler und die Musiker lassen beim Schnipsel-Kino eine fast filmische Erzählung des Bilderbuches entstehen. Flöten, Cello, Gitarre und eine Blechwanne werden zu Mausgetrappel, Hühnern, Werkzeugen und Fahrzeugen. Plötzlich befindet sich der Zuschauer mitten im Bilderbuch. Ein Abenteuer für Kinder und Erwachsene wartet darauf, erlebt zu werden!

Die Friedrich- Ebert- Straße zwischen Robert- Daum- Platz und Bayer beherbergt manche unbekannte Sehenswürdigkeit- was daran liegt, daß diesem städtebaulich benachteiligten Bezirk wenig Beachtung geschenkt wird. Es befand sich z.B. die Zentrale der ersten Elberfelder Müllabfuhr hier wie auch die größte Weinhandlung des Deutschen Reiches.
Treffpunkt: Schwebebahnstation Robert- Daum- Platz

Wenn die Wohnungssuche anfängt, hört der Spaß auf. Uwe und Irene ergeht es nicht anders. Ihr oller Wohnblock wird nach 25 Jahren luxussaniert, sprich: „aufs Dach ne Penthousewohnung, unter den Keller ne Parkgarage, vorne Balkone, nach hinten raus die Mieterhöhung.“ Also will Gentrifizierungsopfer Irene ihren Traum verwirklichen und zentrumsnah in einer Eigentumswohnung ihr neues Leben als Feng Shui Beraterin beginnen – während ihr Mann Uwe, früher ultralinker Freidenker, seiner Frührente entgegendämmert. Doch nun sind sie hier: in einer unrenovierten, extrem maroden „zentrumsnahen Dreizimmerwohnung“ – für die Irene ihr gesamtes Erspartes für den Vorkaufsvertrag hinblätterte. Kaum haben sie ihr neues Zuhause nach allen Regeln des Feng Shui grundgereinigt, betreten Philipp und Jana dieselbe, ausgestattet mit einem noch teureren Vorkaufsvertrag. Philipp ist ein junger, wohlhabender Erbe und Gentrifizierungstäter und plant, das Wohnviertel in eine hochexklusive Gated Community zu verwandeln – ein Traum für asiatische Investoren. Und genau diese werden hier von Philipp erwartet. Da beginnt sogar Uwes eingeschlafenes Bürgerrechtlerherz wieder zu erwachen. Als sie dann noch über eine Leiche stolpern, die ebenfalls einen Kaufvertrag in der Tasche hat, wird auch Jana klar, dass der Wohnungsmarkt kein Ponyhof ist…

Es spielen:
Eric Haug/Dirk Stasikowski
Jan Phillip Keller/Kristof Stöße
Viviane Flückiger/Ilka Schäfer
Teresa Schulz/Melanie Spielmann

Regie: Sabine Reinhardt

Mit dabei sind „Musical and Dance“ vom Tanzhaus Wuppertal, der „Zirkus Fly Up“ vom Gymnasiums am Kothen, der „Zirkus Pepperoni“ vom Gymnasium Hückelhoven, die „Wunderkinder“ des Wuppertaler Deutsch-Ukrainischen Zentrums und der „Zirkus Krümel e.V.“ von der Rudolf Steiner Schule Wuppertal.

Die Zuschauer erwartet eine abwechslungsreiche, lustige, bunte und niveauvolle Mischung mit Tanz, diversen Luftnummern, Jonglage, Diabolo, Ein-/Hochrädern, Bodenakrobatik, etc..

Macht Euch auf was gefasst!! Der Name ist Programm!

Seit der Jubiläumsspielzeit 2013 2014 bietet das Tanztheater Wuppertal Pina Bausch regelmäßig Workshops zum Mitmachen mit den Tänzer*innen und Gästen an.

Kenji Takagi, geb in Berlin, ist freischaffender Tänzer, Choreograf und Pädagoge. Von 2001 bis 2008 war er festes Ensemblemitglied beim Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, bei dem er bis heute als Probenleiter und Tänzer gastiert.


Mit seiner Workshopreihe "So wie du dich bewegst" möchte Kenji Takagi grundlegende Prinzipien menschlicher Bewegung – insbesondere tänzerischer Bewegung - gezielt einüben. Der Unterricht beginnt mit einem elementaren Aufwärmen, gefolgt von komplexeren Übungen, die auch kurze Improvisations- oder Kompositionsthemen beinhalten.

Anmeldung erforderlich über Kulturkarte Wuppertal 0202 563 7666

Musiktheater für alle ab 2 Jahren


Em und Eff geht es gut. Sie haben alles vorbereitet für einen schönen Tag. Da kommt Pe, der Vogel, und verfängt sich in ihrer Welt. Vielleicht ist er von weit hergekommen. Er stört. Er fasziniert. Und er kann singen. Dann gibt es Streit. Erst als jeder der drei etwas von sich preisgibt, öffnet sich ihr Blick. Füreinander. Etwas beginnt. Vielleicht Freundschaft.



Für das Musiktheater ›Kleines Stück Himmel‹ arbeitete die Regisseurin Ania Michaelis zusammen mit der Komponistin Nuria Núñez Hierro. Das Theater für die Jüngsten verstehen beide Künstlerinnen als Herausforderung, eine szenische und musikalische Sprache zu entwickeln, die elementar ist und ohne Vorwissen und Theatererfahrung verstanden werden kann. Die großen Themen und Fragen sind dennoch nicht ausgeschlossen - im Gegenteil: »Kinder sind Experten in Sachen Komplexität, weil sie unvoreingenommen
wahrnehmen«, so Ania Michaelis. In diesem Sinne lädt ›Kleines Stück Himmel‹ nicht nur mehrere Generationen, sondern auch Menschen mit unterschiedlichem sprachlichen oder kulturellen Hintergrund ein zu einem gemeinsamen Erleben von Kunst - zwischen Oper, Schauspiel, Performance und Konzert.





Dauer: ca. 30 Minuten



Eine Koproduktion der Deutschen Oper Berlin, des Theater o. N. und der Oper Wuppertal

Bei einem nostalgischen Fahrvergnügen wie zu Kaisers Zeiten erfährt man bei Kaffee und Kuchen von den ortskundigen und geschichtsfesten Stadtführerinnen und Stadtführern in historischen Kostümen viel Wissenswertes über das historische und moderne Wuppertal.

Die Kaiserwagenrundfahrten von Vohwinkel nach Oberbarmen und zurück nach Vohwinkel dauern ca. 65 Minuten und kosten 27,50 € für Erwachsene und 17,50 € für Kinder bis einschließlich 12 Jahren.

Tickets und weitere Informationen bei:

Wuppertal Touristik
Kirchstraße 16
D-42103 Wuppertal

geöffnet: Mo. bis Fr. 9 – 18 Uhr | Sa. 10 – 14 Uhr

Fon: +49 (0) 202 / 563 - 21 80 und
Fon: +49 (0) 202 / 563 - 22 70

...und im Internet auf:

Der Widerstand gegen die Nationalsozialisten war am Rott und auf dem Sedansberg besonders stark. Hier wohnten mehrheitlich Arbeiter*innen, die sich dem sozialistischen Milieu zugehörig fühlten und in zahlreichen Vereinen und politischen Gruppen aktiv waren. Am 19. Februar 1933 verschärfte sich die politische Lage für Wuppertaler Antifaschist*innen dramatisch. Die SA eröffnete auf dem Werth das Feuer auf eine große Wahlkundgebung der SPD. Zehn Schwer- und zwölf Leichtverletzte waren zu beklagen, unter den Opfern war auch ein 11 jähriges Kind. Dieser Überfall ging in die Geschichte der SPD als sog. Barmer Blutsonntag ein. Am gleichen Tag griffen SA- Trupps die KPD-Hochburg Rott an. Die Angreifer konnten aber von den - auch mit Schusswaffen bewaffneten - Bewohnern vertrieben werden. Auf der Wanderung werden die wichtigsten Akteure und Schauplätze der Widerstandsbewegung vorgestellt. Es geht zum Hohenstein und Sedansberg und schließlich zum Gebäude der Konsumgenossenschaft „Befreiung“.
Treffpunkt: Schwebebahnstation Loher Brücke

Hinweis: Für diese Veranstaltung ist keine vorherige Anmeldung erforderlich.

Ausstellungszeitraum: 12.01.2019 - 17.02.2019

Eröffnung Freitag, 11. Januar 2019, 19.00 Uhr
Künstlergespräch Donnestag, 31. Januar, 19.00 Uhr
Finissage Sonntag, 17. Februar, 15.00 Uhr

Öffnungszeiten:
Do und Fr 17:00 Uhr - 20:00 Uhr
Sa 15:00 Uhr - 18:00 Uhr

Die Zeit der Industrialisierung brachte dem Wuppertal nicht nur großen Reichtum, sondern auch enormes Elend. Einigen wenigen Reichen stand eine große Anzahl an Armen gegenüber, was zu einem sozialen Ungleichgewicht führte.

Diese Führung stellt die damaligen Lösungsansätze vor, ebenso wie Lösungen, die noch heute existieren.
Mit Michael Stratmann.

Humorvoll-spannende Unterhaltung verspricht das neue Kriminalstück "Der Frosch mit der Maske" nach Edgar Wallace, in dem die geheimnisvolle Verbrecherbande "Die Frösche" Scotland Yard in Atem hält.

Traditionell eröffnet das TiC das neue Spieljahr mit einem Kriminalstück. Nach den erfolgreichen Wallace-Inszenierungen von „Das indische Tuch“, „Die toten Augen von London“ und „Der Zinker“ steht mit „Der Frosch mit der Maske“ nun erneut ein Krimi aus der Feder des britischen Altmeisters auf dem Programm. Die gleichnamige Verfilmung aus dem Jahre 1959 begründete die beliebte Edgar-Wallace-Filmreihe in den deutschen Kinos der Nachkriegszeit. Joachim Fuchsberger, Siegfried Lowitz und Eva Pflug sorgten dabei für humorvoll-spannende Unterhaltung in einem der bekanntesten Kriminalromane des englischen Autors.

Das Gesicht hinter einer Maske verborgen terrorisiert der „Frosch mit der Maske“ mit seiner Verbrecherbande seit Jahren London. Die Bande wird „Die Frösche“ genannt, weil alle Ihre Mitglieder eine Frosch-Tätowierung am linken Unterarm tragen. Nach der Ermordung des verdeckt ermittelnden Inspektor Genter übernimmt der junge Staatsanwalt Richard „Dick“ Gordon den Fall. Doch die Ermittler können kaum einen Schritt machen, den der unheimliche Bandenchef nicht voraussieht. Die Spur führt zunächst in den verrufenen „Herons Club“, dessen Betreiberin Lola Bassano nicht nur eine beliebte Sängerin ist, sondern offenbar auch gute Kontakte zur Unterwelt pflegt. Nebelnächte, Hafenatmosphäre und einsame Behausungen garantieren knisternde Spannung und Gänsehaut, wie immer mit einem ordentlichen Schuss britischen Humors.

Freuen Sie sich auf ein Krimi-Erlebnis in bester Edgar-Wallace-Tradition und erleben Sie eine spannungsgeladene, schaurig-schöne Kriminalgeschichte mit zwielichtigen Charakteren, schrägen Typen und natürlich einer guten Portion Humor, wenn es wieder heißt: „Hallo, hier spricht Edgar Wallace!“

Theatermärchen nach H. Ch. Andersen, von Günther Weißenborn.

Die kleine Meerjungfrau wird erwachsen, endlich darf sie an die Oberfläche des Ozeans schwimmen und dort sieht sie ein Schiff mit Menschen, von deren Anblick sie vollkommen überwältigt wird. Ein Sturm lässt das Schiff untergehen, die Meerjungfrau rettet einem jungen Mann das Leben und bringt ihn an das Ufer. Weil sie gar nicht aufhören kann, an den Geretteten zu denken, verlässt die Nixe ihr Schloss, tauscht ihre Stimme gegen die
Gestalt einer jungen Frau ein, und versucht dem jungen Königssohn nahe sein zu können.

Andersens Märchen ist so mitreißend wie bewegend und es endet für die Meerjungfrau beglückend, allerdings ganz anders, als sie es sich versprach. Der Musiker Uwe Pferdler schrieb für die Aufführung von Müllers Marionetten-Theater eine großartige Musik, deren Lieder hitverdächtig sein können.

Geeignet für Theaterfreunde ab 4 Jahren.

G O L D E N G I R L S
KUNST DER TRAVESTIE
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PRICKELNDE AUGENBLICKE
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Ganz egal in welche Rolle
ob Diva, Hausfrau, schräge Oma oder glamouröse Showgirls, die GOLDEN GIRLS
und ihre Gäste verzaubern ihr Publikum,
wieder einmal von Herzen.
Genauso ist es auch in ihrer neuen Showproduktion
PRICKELNDE AUGENBLICKE

Die Künstler zeigen sich rasant – elegant – pikant – charmant und zelebrieren somit die hohe Kunst der Verwandlung mit jeder Menge Spielfreude.
Natürlich kommen auch in diesem Programm
die wunderschönen Showkostüme, Federn und Strass nicht zu kurz.
Die GOLDEN GIRLS und ihre Gäste werden an diesem Abend, Illusion – Phantasie und Wirklichkeit ineinander verschmelzen lassen und nehmen Sie mit - in ihre Welt.
Lassen Sie sich einfach entführen und nehmen Urlaub vom grauen Alltag It ́s Showtime!

Trainieren Sie gemeinsam mit den Golden Girls ihre Lachmuskeln und erleben live dieses atemberaubende Showerlebnis im neuem Programm:
PRICKELNDE AUGENBLICKE

Mehr Infos unter:

Heute Einheitspreis auf allen Plätzen

Wenn die Wohnungssuche anfängt, hört der Spaß auf. Uwe und Irene ergeht es nicht anders. Ihr oller Wohnblock wird nach 25 Jahren luxussaniert, sprich: „aufs Dach ne Penthousewohnung, unter den Keller ne Parkgarage, vorne Balkone, nach hinten raus die Mieterhöhung.“ Also will Gentrifizierungsopfer Irene ihren Traum verwirklichen und zentrumsnah in einer Eigentumswohnung ihr neues Leben als Feng Shui Beraterin beginnen – während ihr Mann Uwe, früher ultralinker Freidenker, seiner Frührente entgegendämmert. Doch nun sind sie hier: in einer unrenovierten, extrem maroden „zentrumsnahen Dreizimmerwohnung“ – für die Irene ihr gesamtes Erspartes für den Vorkaufsvertrag hinblätterte. Kaum haben sie ihr neues Zuhause nach allen Regeln des Feng Shui grundgereinigt, betreten Philipp und Jana dieselbe, ausgestattet mit einem noch teureren Vorkaufsvertrag. Philipp ist ein junger, wohlhabender Erbe und Gentrifizierungstäter und plant, das Wohnviertel in eine hochexklusive Gated Community zu verwandeln – ein Traum für asiatische Investoren. Und genau diese werden hier von Philipp erwartet. Da beginnt sogar Uwes eingeschlafenes Bürgerrechtlerherz wieder zu erwachen. Als sie dann noch über eine Leiche stolpern, die ebenfalls einen Kaufvertrag in der Tasche hat, wird auch Jana klar, dass der Wohnungsmarkt kein Ponyhof ist…

Es spielen:
Eric Haug/Dirk Stasikowski
Jan Phillip Keller/Kristof Stöße
Viviane Flückiger/Ilka Schäfer
Teresa Schulz/Melanie Spielmann

Regie: Sabine Reinhardt

Mit Werken von Diego de Torrijos, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadé Mozart, Antonin Rejcha, César Franck, Marco Enrico Bossi und Ferenc Liszt

An der Schuke-Orgel (1967): Wolfgang Kläsener | Essen/Wuppertal/Solingen

Ein Orgelkonzert im Rahmen der Wuppertaler Orgeltage.

Diego de Torrijos (1640-1691)
Cancion de 6 tono por De la sol re

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Präludium und Fuge Es-Dur BWV 552

Georg Friedrich Händel (1685-1759)
„Einzug der Königin von Saba“ aus „Solomon“

Wolfgang Amadé Mozart (1756-1791)
Andante KV 616 für eine Walze in eine kleine Orgel

Antonin Rejcha (1770-1836)
Fuge Nr.18 a-Moll aus „36 Fugen für Klavier“

Marco Enrico Bossi (1861-1925)
Élévation op.94 Nr. 1

César Franck (1908-1992)
Prélude, Fugue, Variation op.18 h-Moll

Ferenc Liszt (1811-1886)
Präludium und Fuge über B-A-C-H (1870)

Eine neue Ausgabe des beliebten Krimidinners präsentiert das TIC ab September im Atelier Unterkirchen: Erneut ermitteln dann Sherlock Holmes und Doctor Watson, die bereits in „Mord im Morgengrauen“ erfolgreich einen schwierigen Fall lösen konnten. Außerdem wie immer mit dabei: Ein eigens für unsere Dinnershow zusammengestelltes 4-Gänge-Menü von Christian Ochse aus dem Haus Marianne.

„Keine Chronik der Taten von Mr. Sherlock Holmes wäre vollständig ohne einen Bericht über diese höchst ungewöhnliche Affäre.“ (Dr. Watson über den Fall)

Dieses Mal ermitteln Holmes und Watson in einem in der Tat besonders seltsamen Mordfall. Ein ehemaliger Walfänger-Kapitän, genannt „der schwarze Peter“, wurde in dem Gartenhäuschen, in dem er gewöhnlich schlief, mit einer Harpune brutal erstochen. Der bestens bekannte Inspector Lestrade von Scotland Yard bittet Sherlock Holmes auch in diesem Fall um Hilfe, da die Polizei zunächst nicht weiterkommt. Als des Nachts jemand in das Gartenhäuschen einzudringen versucht, ist offensichtlich, dass in der schäbigen Behausung mehr lagert als ein paar alte Logbücher. Und tatsächlich führen die Spuren weit in Vergangenheit des früheren Kapitäns. Holmes entschließt sich, dem mutmaßlichen Täter eine raffinierte Falle zu stellen ...

Für 44,90 € erleben Sie das TiC-Krimidinner und ein exklusives Vier-Gänge-Menü!
Bitte beachten Sie: Aus organisatorischen Gründen kann der Einlass jeweils erst ab 45 Minuten vor Beginn der Veranstaltung erfolgen. Die Abendkasse öffnet wie gewohnt 30 Minuten vor Beginn.

Heike Fink, Autorin, Drehbuchautorin, kürzlich sowohl für den Adolf Grimme-Preis als auch für den Deutschen Fernsehpreis nominiert (Drehbuch Fernsehfilm "Aufbruch in die Freiheit"), im Sommer 2018 Veröffentlichung des vielbeachteten Sachbuchs "Mein Jahr mit dem Tod" (Gütersloher Verlagshaus)
und der in Wuppertal geborene, jetzt in Xanten lebende Slam Poet und Autor Michael Schumacher

in ihrem ersten gemeinsamen Programm. Zu zweit begeben sie sich mit ihren Texten in das Spannungsfeld zwischen Leben und Tod, Hoffnung und Hoffnungslosigkeit, Mut und Wut.

Gastgeber im Rahmen der "Weltkulturladen"-Reihe ist Gemeindepastor Dr. Holger Pyka von der Evangelischen Kirchengemeinde Uellendahl-Ostersbaum.

Rubensfrau im allerbesten Alter, blond, beziehungserfahren, aber immer noch romantisch, sucht genussfreudigen gut aussehenden Mann - bis 60.

Babsie sucht wieder mal einen Mann!!
Acht Männer gab es schon in ihrem Leben. Leider hat keiner gehalten, was er versprochen hat und alle sind sie aus Babsies Leben wieder verschwunden. Doch mit dem Rendezvous heute Abend wird alles anders. Beim Warten auf die Nummer 9 zieht Babsie Bilanz, von den 70er Jahren, der Zeit der freien Liebe bis 2013, der Zeit der Onlinepartnervermittlung. Zum Glück ist Babsies Glaube an die Männer ungebrochen und so sucht sie weiter nach IHM, „….bis zum letzten Mann!“
Ein komödiantischer und musikalischer Parforce-Ritt durch vier Jahrzehnte der „Beziehungskisten“.

Mit Maria Caecilia Liedhegener
Autoren: Maria C. Liedhegener / Albrecht Koch
Musik: Albrecht Koch
Regie: Oliver Grice

Maria Caecilia Liedhegener arbeitet bei Film, Funk, und Fernsehen aber vor allem im Theater. „…bis zum letzten Mann“ ist ihr erstes Comedy-Programm, das sie zusammen mit Albrecht Koch geschrieben hat. Mehr unter www.maria-caecilia-liedhegener.de

Albrecht Koch ist Autor und Musiker und arbeitet für Theater, Funk und Fernsehen. Als Headwriter hat er in den letzten 20 Jahren für fast alle Comedians Deutschlands geschrieben (u.a. Rudi Carrell, Ottfried Fischer und Olli Dittrich). Albrecht Koch hat auch die Musik dieses Abends komponiert.

Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi

Libretto von Salvatore Cammarano nach Friedrich Schillers Schauspiel ›Kabale und Liebe‹





In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln








Eine Koproduktion der Oper Wuppertal mit der English National Opera





Die drei Akte sind jeweils mit ›Liebe‹, ›Intrige‹ und ›Gift‹ übertitelt. Schiller auf Italienisch also.





Die Bürgerstochter Luisa Miller verliebt sich in den vermeintlichen Burschen Carlo, der sich bald als der Grafensohn Rodolfo zu erkennen gibt. Beide Väter sind - aus verschiedenen Beweggründen - gegen die unstandesgemäße Verbindung, und auf Betreiben des
Intriganten Wurm wird unter Zuhilfenahme der Herzogin Federica eine Kabale gesponnen, an der die beiden Liebenden zugrunde gehen.





Schiller ist zusammen mit Shakespeare zeitlebens Verdis größte Quelle der Inspiration. ›Luisa Miller‹ ist die dritte Oper, die er nach einem Stoff des großen Weimarer Dramatikers schreibt. Die neapolitanische Zensur verlangt zwar erhebliche Veränderungen an
der literarischen Vorlage, dennoch gelingt dem großen Musikpsychologen Verdi ein echtes bürgerliches Trauerspiel, das seine mittlere Schaffensphase einleitet und als eine direkte Vorwegnahme der als Volkstrilogie bekannten Opern ›Rigoletto‹, ›Der Troubadour‹ und ›La Traviata‹ gesehen werden kann.


Inszeniert wird ›Luisa Miller‹ von Barbora Horáková Joly, die bei den International Opera Awards 2018 den Preis der Kategorie »Newcomer« gewonnen hat.





Premiere: Sa. 8. Dezember 2018, Opernhaus





Werkeinführung 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn





Hier geht es zum Programmheft


Fotos: (c) Jens Grossmann

Martin Schmitt

„Aber bitte mit Sahne“, „Ich war noch niemals in New York“ oder „Ein ehrenwertes Haus“ – mit diesen berühmten Titeln gibt Künstler Martin Schmitt als furioser Pianist am weißen Flügel und stimmlich grandios den Ton an. „Die Udo Jürgens Orchester Show“ ist Hommage an Udo Jürgens, einen der größten Entertainer der deutschen Unterhaltungsmusik. In einer beschwingten und mitreißenden Bühnenshow ehren das Chemnitzer Stimmwunder Herr Schmitt und sein Orchester die Werke des Entertainers live und verblüffend authentisch: Eine emotionale Hommage an den Grand Seigneurs des Chansons. Ein Abend für Udo Jürgens.

ab 43,90 €
Großer Saal

"Triena, die Waffe mit den drei Zacken des Meeresgottes Poseidon aus der griechischen Mythologie, der Dreizack.
Drei Akademiker, eine Theologin ein Zahnarzt und ein Mathematiker treffen sich noch ein Mal unter einem Dach um ihre musikalische Leidenschaft zu verwirklichen.
Woula Loukri,   Gesang, die Theologin mit musikalischer Ausbildung, die ihr berufliches Leben behinderten Kindern gewidmet hat,
Nasos Loukakis,  Laute, der Zahnarzt, der neben seinen Patienten einen großen Teil seines Alltags der Laute geschenkt hat,
Minas Kalaitzakis,  Gittare, Gesang, der Mathematiker, der seine beiden Leidenschaften, die Lehre der Mathematik und seine Gitarre zu seinen Hobbies gemacht hat,
präsentieren eine einzigartige Auswahl von  Liedern, die ein breites Spektrum der griechischen musikalischen Kultur darstellt.
Lieder von Theodorakis, Chatzidakis, Loizos, Spanos, Kaldaras, Kazantzis, Mikroutsikos, und anderen erfolgreichen Komponisten werden Sie diesen Abend auf eine
einmalige Musikreise begleiten."

Humorvoll-spannende Unterhaltung verspricht das neue Kriminalstück "Der Frosch mit der Maske" nach Edgar Wallace, in dem die geheimnisvolle Verbrecherbande "Die Frösche" Scotland Yard in Atem hält.

Traditionell eröffnet das TiC das neue Spieljahr mit einem Kriminalstück. Nach den erfolgreichen Wallace-Inszenierungen von „Das indische Tuch“, „Die toten Augen von London“ und „Der Zinker“ steht mit „Der Frosch mit der Maske“ nun erneut ein Krimi aus der Feder des britischen Altmeisters auf dem Programm. Die gleichnamige Verfilmung aus dem Jahre 1959 begründete die beliebte Edgar-Wallace-Filmreihe in den deutschen Kinos der Nachkriegszeit. Joachim Fuchsberger, Siegfried Lowitz und Eva Pflug sorgten dabei für humorvoll-spannende Unterhaltung in einem der bekanntesten Kriminalromane des englischen Autors.

Das Gesicht hinter einer Maske verborgen terrorisiert der „Frosch mit der Maske“ mit seiner Verbrecherbande seit Jahren London. Die Bande wird „Die Frösche“ genannt, weil alle Ihre Mitglieder eine Frosch-Tätowierung am linken Unterarm tragen. Nach der Ermordung des verdeckt ermittelnden Inspektor Genter übernimmt der junge Staatsanwalt Richard „Dick“ Gordon den Fall. Doch die Ermittler können kaum einen Schritt machen, den der unheimliche Bandenchef nicht voraussieht. Die Spur führt zunächst in den verrufenen „Herons Club“, dessen Betreiberin Lola Bassano nicht nur eine beliebte Sängerin ist, sondern offenbar auch gute Kontakte zur Unterwelt pflegt. Nebelnächte, Hafenatmosphäre und einsame Behausungen garantieren knisternde Spannung und Gänsehaut, wie immer mit einem ordentlichen Schuss britischen Humors.

Freuen Sie sich auf ein Krimi-Erlebnis in bester Edgar-Wallace-Tradition und erleben Sie eine spannungsgeladene, schaurig-schöne Kriminalgeschichte mit zwielichtigen Charakteren, schrägen Typen und natürlich einer guten Portion Humor, wenn es wieder heißt: „Hallo, hier spricht Edgar Wallace!“

MALAKOFF KOWALSKI - Klavierkonzert
19:00 Einlass; 20:00 Konzert

Malakoff Kowalski wurde als Sohn persischer Eltern in Boston geboren, ist in Hamburg aufgewachsen und lebt heute in Berlin. 2009 kam sein erstes Solo-Album „Neue Deutsche Reiselieder“ heraus. Über das 2012 erschienene Album „Kill Your Babies—Filmscore For An Unknown Picture“ schrieb die Süddeutsche Zeitung: „Ein Album voller melancholischer Songskizzen. Als hätte er die Stücke aus einer verkratzten Kopie eines Nouvelle-Vague-Films herausgeschnitten.“ 2015 wurde die Platte „I Love You“ veröffentlicht – eine Mischung aus Jazz, Songwriter- und Filmmusik.

Neben den zahlreichen Instrumenten, die auf seinen Aufnahmen zu hören sind, spielte vor allem das Klavier schon immer eine tragende Rolle für Kowalski. So auch auf seinem neuen Album „My First Piano“, das am 6.4.2018 auf dem Label MPS erschienen ist. Zehn Klavierstücke, zu denen der Kritiker Max Dax in den Liner-Notes schreibt: „Eingeebnete, fast schon beiläufig eingespielte Miniaturen, kleine Hybride aus Fingerübung, Zeitvertreib, Aphorismus und Lakonie. Ein kühner, wohltemperierter Klavierspieler an der Grenze zwischen Klassik und Jazz.“ Das Baby-Foto am Klavier, das auf dem Plattencover zu sehen ist, war eine zufällige Entdeckung in einem alten Familienalbum. Kowalski machte sich auf die Suche nach dem verschollenen Klavier aus seiner Kindheit und holte es nach dreißig Jahren zu sich zurück nach Berlin. „In meinen frühesten Kindheitserinnerungen liege ich eingerollt unter dem Klavierhocker und höre meiner Mutter dabei zu, wie sie mir Bach, Brahms, Schubert und Skrjabin vorspielt. Es gibt nicht viele Orte oder Dinge, die sich für mich anfühlen wie zuhause. Unsere Familie ist über die ganze Welt verstreut – ich kenne es nicht anders. Aber mein altes Baby-Klavier wieder bei mir zu haben, mit den elfenbeinweißen abgerundeten Tasten, den verzierten Schalllöchern und dem ungepolsterten Hocker, genau wie früher – das alles fühlt sich ein wenig an wie zuhause.“

Kowalski wirkt auch als Film- und Theaterkomponist. Seit Jahren arbeitet er eng mit dem Filmregisseur Klaus Lemke zusammen. Seine Bühnenmusiken für „Parzival“ und „Faust“ führten ihn ans Schauspielhaus Köln und ans Staatstheater Stuttgart. Im Kino war Kowalskis Klaviermusik zuletzt in dem Film „Euphoria“ zu hören: ein Drama mit Alicia Vikander, Eva Green und Charlotte Rampling in den Hauptrollen.

Im Solokonzert stellt Malakoff Kowalski am Flügel die Veröffentlichung „My First Piano“, Teile der letzten zwei Alben sowie Auszüge aus seiner Bühnen- und Filmmusik vor.

http://www.malakoffkowalski.de


VVK 15,00 Euro/ AK 18,00 Euro

Bogomir Ecker (geb. 1950) ist bekannt für seine skulpturalen Interventionen im Stadtraum, für raumfüllende Installationen und seine hintergründigen Objekte. Seit Jahrzehnten setzt er sich aber auch mit der Rolle der Fotografie auseinander. In einer Doppelausstellung zeigt die Von der Heydt-Kunsthalle sein fotografisches Oeuvre, während im Skulpturenpark zeitgleich seine Skulpturen präsentiert werden.

Gemeinsam mit Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque gehörte Joan Miró einer Künstlergeneration an, die die Entwicklung der klassischen Moderne geprägt hat. Ebenso wie diese hat Miró nicht nur als Maler, sondern auch als Bildhauer ein bedeutendes Oeuvre geschaffen. Ab dem kommenden Jahr werden drei seiner Bronzeplastiken als Dauerleihgabe in der Sammlung des Skulpturenparks gezeigt. Doch vorab werden diese Meisterwerke in einer kleinen Sonderschau präsentiert.

Das künstler­ische Werk Tony Craggs entfaltet sich in einem ruhe­losen Prozess der Erforschung der Möglich­keiten des Materials und der Umge­staltung der uns umgebenden Welt. Seine Sentenz, dass „es viel mehr Dinge gibt, die nicht existieren, als die existieren“, verweist auf einen Quell von Dingen und Formen, die noch außer­halb unserer Wahr­nehmung liegen. Für Cragg ist die Skulptur eine Methode, dieses enorme Potential neuer Formen und der damit verbun­denen Bedeu­tungen, Träume und Sprachen zu erschließen.