Das kennen wir alle: „Du hast angefangen!” „Nein, Du!”
Kommt es zu so einem Streit, stellt sich David McKees Geschichte als wahre Schatztruhe heraus.
Das blaue und das rote Monster streiten sich durch ein Loch im Berg hindurch, ob nun der Tag geht oder die Nacht kommt. Nach harmlosen Schimpfwörtern und Steine-über-den-Berg-Schmeißen wird der Berg immer kleiner. Der Streit spitzt sich zu, da keine Seite nachgeben will, und zum Schluss ist der Berg weg. Die beiden Streithähne sehen sich zum ersten Mal. So erkennen sie, dass beide Ansichten stimmen: Der Tag geht, während die Nacht kommt. Am Ende siegt die Freundschaft.

Das Spielangebot richtet sich an Mädchen und Jungen im Alter von 6-12 Jahren. Die Kinder können zwischen offenen Mitspielangeboten wie Großgruppenspielen, Sport- und Bewegungsangeboten so-wie Kreativ- und Bastelangeboten frei auswählen. Zudem bietet das Spielmobil der Stadt Wuppertal eine Spielzeugausleihe an.
Die Kinder können hier nach ihren eigenen Wünschen aus einer Bandbreite von Kinderfahrzeugen, Brettspielen und Freizeitspielzeug wählen.
Eltern und Großeltern sind zum Mitspielen herzlich eingeladen.

Der Veranstalter schreibt

Die Eine-Welt-Regionalstelle Bergisches Land, ADDE e.V. und der Pressesprecher von Germanwatch freuen sich sehr Sie einladen zu dürfen! 

Als Experte*innen und Brückenbauer*innen sind Migrantenorganisationen aus der entwicklungspolitischen Arbeit nicht mehr wegzudenken. Auch im Bergischen Land engagieren sich zahlreiche Migrant*innen und Initiativen für eine weltoffene Gesellschaft.
Damit dieses Engagement sichtbarer wird, möglichst viele Besucher*innen Ihre Projekte, Veranstaltungen und Aktionen besuchen, neue Mitstreiter*innen Ihre Arbeit unterstützen und die lokalen Medien darüber berichten, ist eine aktive Presse- und Öffentlichkeitsarbeit von großer Bedeutung. Worauf es dabei ankommt, wie man eine gute Pressemitteilung schreibt und Medien auf sich aufmerksam macht, darüber möchte Stefan Küper in diesem Workshop mit Ihnen ins Gespräch kommen. Stefan ist Pressesprecher bei Germanwatch e.V. und Fachpromotor für Klima & Entwicklung. Zuvor arbeitete er über 15 Jahre haupt- und nebenberuflich als Printjournalist.
Bitte teilen Sie uns gerne vorab Ihre Interessen und Wünsche für den Workshop mit! Wir möchten das Programm soweit wie möglich Ihren Bedürfnissen anpassen.
- Was sind Eure größten Herausforderungen im Kontakt zu Medien vor Ort?
- Wo seht Ihr die größten Hürden in der Presse- und Öffentlichkeitsarbeit?


Anmeldung:
Melden Sie sich jetzt verbindlich für die Veranstaltung bei Sophia Merrem unter s.merrem@fsi-forum.de oder telefonisch unter 0163 6193827 an. Die Teilnahme ist kostenlos. Gerne können Sie die Einladung an weitere Mistreiter*innen weiterleiten!

Seit den 70er Jahren lebt und arbeitet die gebürtige Niederländerin, die ihre Kindheit in Frankreich verbrachte, als freischaffende Künstlerin in Wuppertal, wo sie sich inzwischen als Musikerin und als Künstlerin einen Namen gemacht hat (Band „Hölderlin“, Kunstprojekte international, wie u.a. „Movingartbox“). Nanny de Ruig studierte an der „Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst “ in Den-Haag NL und bei Prof. Schoofs in Wuppertal. Ihr Lebensmotto: Leben mit, für und von der KUNST!
In der aktuellen Ausstellung zeigt die Künstlerin vor allem kleine Formate in Eitempera-Technik. Little stories — inspiriert durch Zeitungsfotos, die aus ihren Kontext genommen, sich verselbständigen und dadurch eine ganz eigene Geschichte entfalten.

08.03. - 17.04.2020 Die Hängungen sind bis zum 17. April in der SWANE Galerie zu sichten.

Mit der neuen Reihe „Kultur im Wohnzimmer“ möchten die Velberter Kulturloewen mit Ihnen in Verbindung bleiben.

Kultur im Wohnzimmer – bei Radio Neandertal

Zu hören gibt es Beiträge für Kinder und Erwachsene ab dem 03.04.2020 immer freitags um 18 Uhr im Radio. Dazu den Sender auf Radio Neandertal (UKW 97,6) einstellen und Lesungen, Musik und Comedy – präsentiert von den Velberter Kulturloewen – genießen. Oder den Live-Stream von Radio Neandertal im Netz einschalten:

Für Kinder:

Unsere Radioreihe startet mit einem Programm extra für Kinder. Auch wenn es schon Abend ist, lohnt es sich vor dem Schlafengehen noch einmal das Radio einzuschalten.
Dazu den Sender auf „Radio Neandertal“ (UKW 97.6) einstellen und in Geschichten mit Musik - präsentiert von den Velberter Kulturloewen - eintauchen.

Suzan Smadi (Hör- und Schaubühne) liest:
„Eichhorn und Ameise feiern Geburtstag“
nach dem Kinderbuch von Toon Tellegen
Für Kinder ab 5 Jahre

Eichhorn feiert Geburtstag und lädt alle ein: den Elefant, den Walfisch und den Regenwurm, den Kolibri, die Gespenstheuschrecke und das Seepferdchen, auch das Kamel und die Sandfliege. Es wird ein rauschendes Fest, die Tiere essen, bis ihnen die Bäuche wehtun, und tanzen, bis sie kaum noch die Beine heben können. Toon Tellegen, ein Grenzgänger zwischen Kinder- und Erwachsenenliteratur. Er erzählt Geschichten von Freundschaft und Einsamkeit, von Freude und Trauer, Ausgelassenheit und Stille.

Eine unmögliche Liebe – zwei verfeindete Familien: Die auf Dauer gestellte Fehde zwischen den Montagues und den Capulets führt in der Stadt Verona immer wieder zu Gewaltausbrüchen und Racheaktionen. In diesem aufgeheizten Klima schauen sich Romeo und Julia zum ersten Mal in die Augen – während eines Maskenballs, auf den Romeo sich mit seinen Freunden der Montague­Clique eingeschlichen hat. Amors Pfeile treffen sie mitten ins Herz. Doch die Eltern Capulet haben Julia schon einen anderen Bräutigam auserkoren und beschleunigen die Hochzeitsvorbereitungen. Heimlich lassen sich die jungen Liebenden von Pater Lorenzo trauen. Nach nur einer – viel zu kurzen – Nacht nimmt die Katastrophe ihren Lauf: Romeo tötet im Kampf Julias Cousin Tybalt und muss fliehen. Die Zeit und das Schicksal spielen gegen diese beiden Extremisten der Leidenschaft: ihr Leidensweg läuft auf den Tod zu.
Besetzung
Nicolas Charaux (Inszenierung)
Dominik Freynschlag (Bühne & Kostüme)
Barbara Noth (Dramaturgie)
Jérôme Junod (Dramaturgische Beratung)
Barbara Büchmann (Regieassistenz)
ALIKI ANAGNOSTAKIS (Ausstattungsassistenz)
Charlotte Bischoff (lnspizienz)
Stefan Walz (Capulet)
Lena Vogt (Lady Capulet)
Julia Meier (Julia)
Konstantin Rickert (Romeo)
Alexander Peiler (Mercutio)
Luise Kinner (Lorenzo)
Martin Petschan (Tybalt)
Kevin Wilke (Paris)

Was ist Macht? Wer hat sie? Und wie geht man mit ihr um?

Als der Waisenjunge Krabat in Schwarzkollm zur Mühle kommt, scheint es das Leben besser mit ihm zu meinen. Er bekommt ein Dach über dem Kopf, findet einen Freund und erlernt neben einem Beruf auch noch die Kunst der schwarzen Magie. Doch bald schon muss Krabat erkennen, dass nicht alles ist, was es scheint und dass er mit seinem Leben spielt…

Otfried Preußler selbst bezeichnete seinen Roman als »… die Geschichte meiner Generation und die aller jungen Leute, die mit der Macht und ihren Verlockungen in Berührung kommen und sich darin verstricken«. Das Theater der Generationen der Wuppertaler Bühnen, Amateure im Alter von 11 bis 80 Jahren, siedelt das Stück in verschiedene Zeiten und Orten an und beleuchtet Unterschiede und Gemeinsamkeiten.

BOUNCE ist zweifelsohne die authentischste BON JOVI Tribute Band Europas!
In den mehr als 12 Jahren ihres Bestehens hat die Band in so ziemlich jedem angesagten Club, jeder Konzerthalle, bei einschlägigen Festivals sowie auf Open Air Shows alles „abgeräumt“: Die Herzen der Zuschauer, zufriedene Gesichter, ekstatische Fangesänge - sprich: Ein restlos begeistertes Publikum… und das in beständiger Besetzung!
Dreh- und Angelpunkt dieser energiegeladenen Show ist der charismatische Sänger und Frontmann Olli Henrich. Er steht dem Original in nichts nach und wurde wegen seiner unglaublichen Stimme von der Presse sogar schon als „der bessere Bon Jovi“ gehandelt („so echt klingt noch nicht mal der wirkliche Jon Bon Jovi…“)
Der Band geht es nicht darum, als “Double“ oder “Look-alike“ aufzutreten. BOUNCE bringen mit eigener Note und trotzdem originalgetreuen Sounds und Arrangements das nahezu unerschöpfliche Repertoire aus fast 30 Jahren BON JOVI auf die Bühne:
Welthits, die Rockgeschichte geschrieben haben, Rocksongs, die an Power nicht zu überbieten sind, und Balladen, bei denen nahezu jeder Musikliebhaber dahin schmilzt. Vom ersten Hit „Runaway“ über All-Time-Favourites wie “You Give Love A Bad Name”, “Livin’ On A Prayer”, “Keep The Faith”, “Bed Of Roses”, “It’s My Life” oder “Have A Nice Day” bis hin zu aktuelleren Songs wie “We Weren’t Born to Follow” wird wirklich nichts ausgelassen!
Mit viel Liebe zum Detail, typischen Posen - die niemals aufgesetzt wirken - und unzähligen Originalinstrumenten erspielen sich BOUNCE nach wie vor einen immer größer werdenden Kreis an Fans, die mitunter mehrere 100 Kilometer Fahrt auf sich nehmen, um die spektakulären Shows von BOUNCE zu erleben.
Nicht nur eingefleischte Bon Jovi Fans attestieren BOUNCE, die “No. 1 Bon Jovi Tribute Band“ zu sein. Viele sind erst wegen BOUNCE zum Bon Jovi Fan geworden…!

Hier entscheiden Sie, liebes Publikum! Mit dem von Ihnen abgegebenen Stimmzettel können Sie über den Ausgang dieser bezaubernden Komödie bestimmen: Happy End(e) oder End(e) ohne Happy? Sie alleine haben es in der Hand!​

In ihren Träumen fühlt sich Sieglinde Kranzmeier wesensverwandt mit den Helden und Heldinnen in der Glitzerwelt der Trivialliteratur. Ihr Alltag dagegen sieht eher bescheiden aus.
Also beschließt sie, wenigstens für einen Abend ihr Leben im wahrsten Sinne des Wortes einmal selbst in die Hand zu nehmen. Sie bereitet ein Fest: Als Gäste erwartet sie Humphrey Bogart und Ingrid Bergmann - zumindest auf dem Bildschirm. Da gibt der Fernseher seinen Geist auf. Doch zum Glück gibt es den begnadeten Fernsehtechniker Winfried Palinski. Aber dann kommt alles ganz anders. Er nimmt Teil an Sieglindes Seelenleben und avanciert zum Lebensberater.
Wie diese Geschichte endet, das entscheiden die Zuschauer dann zusammen mit Sieglinde und Winfried.

Es spielen:​

Tanja Schumann

Kristof Stößel

Sebastian 23 hat Philosophie studiert und danach sehr viel Freizeit gehabt. Daher wurde er einer der bekanntesten Poetry Slammer Deutschlands und gewann ein paar
Kabarettpreise, u.a. den Prix Pantheon, die St. Ingberter Pfanne und den Cloppenburger Klappklotz.

Cogito,ergo dumm
Das neue Programm von Sebastian 23


Wir leben in einer Zeit, in der ein amerikanischer Präsident den Klimawandel leugnet, in TV-Shows Partnerwahl anhand entblößter Körperteile betrieben wird oder Günther
Jauch als der klügste Deutsche gilt, weil er Quiz-Antworten korrekt von einem Bildschirm ablesen kann. Man könnte denken, der Mensch ist dumm und die Menschheit erst recht. Aber ist das wirklich so?
Sebastian 23 ist Bestsellerautor, Poetry Slammer und Komiker. Und er ist selbst sehr dumm. Sagt zumindest seine Exfreundin. Kommen Sie mit ihm auf einen Parkourritt durch die Dummheiten der Menschheit von den Ursprüngen bis in die Gegenwart, vom antiken Feldherrn, der einem Meer den Krieg erklärte, bis hin zum Verbrecher der Instagram-Generation, der sich tatsächlich bei der Polizei meldete, um ein schöneres Fahndungsfoto einzureichen.
Bewundern wir gemeinsam die weisen Worte des ehemaligen US-Vizepräsident Don Quayle: „Nicht die Umweltverschmutzung schädigt die Umwelt, sondern die
Verunreinigungen in Luft und Wasser.“ Verlieben Sie sich zudem in den NPD-Politiker, der 2017 forderte, arabische Zahlen als Hausnummern abzuschaffen und stattdessen
„normale Zahlen“ einzusetzen. Werfen wir aber auch einen Blick auf die Impfgegner, die Asyl-Kritiker und die
Klimawandel-Skeptiker und all die anderen Euphemismen für „Idioten“, die heute so im Umlauf sind. Und die insbesondere im Internet täglich neu beweisen, dass der Gipfel der Dummheit noch lange nicht erreicht ist.
Sebastian 23 geht dabei entlang wirklich haarsträubender, absurder und vor allem unterhaltsamer Beispiele am Ende dem Phänomen Dummheit selbst auf den Grund.
Entlang des Weges gibt es natürlich auch Gedichte, Geschichten und Lieder vom Poetry Slam-Altmeister. Und wenn wir am Ende des Abends alle ein bisschen dümmer und glücklicher sind, dann beweist sich diese Show selbst.

Pressestimmen
„Sebastian 23 spielt mit der Sprache wie ein Finne Scrabble: Er punktet mit jedem Wort.“ – 3sat
„Großartiger Wortakrobat und scharfzüngiger Denker“ – zeit.de
„Meiner Meinung nach der beste Poetry Slammer den es gibt“ – Sebastian Pufpaff

Videos:
Youtube: Trojanische Worte http://www.sebastian23.com
Youtube: Frank und Freiheit https://www.facebook.com/Sebastian-23
Youtube: Vokalgedicht "Huhu Uhu" https://twitter.com/mondschaf23
Youtube: Am Ufer des Überflusses https://www.instagram.com/mondschaf23/

In einer Sommernacht sitzen 4 Männer im Kühllager eines Restaurants fest. Die gute Nachricht: die Kühlung funktioniert schon seit Monaten nicht. Die schlechte Nachricht: Die Klinke ist von innen abgebrochen, null Handyempfang und das Restaurant ist ab morgen geschlossen.

So hatte sich Adrian seine Hochzeitsnacht sicher nicht vorgestellt. Und nun muss er auch noch feststellen, dass er von der noch vor kurzem im Restaurant feiernden Hochzeitsgesellschaft einfach vergessen wurde. Mit ihm im Lager sitzen der ab morgen arbeitslose Restaurantkoch Sven, Alleinunterhalter DJ Sandro und Immobilienmakler Oliver. Sie alle kennen sich nicht und sie mögen sich nicht. Und während die Männer noch meinen, die Nacht hat ihren Tiefpunkt erreicht, als DJ Sandro seine Karaoke Maschine aktiviert, springt plötzlich die Kühlung an und es wird kalt.

Andre Enthöfer & Uwe Sandfort

Die Wuppertaler Musiker Andre Enthöfer (cl, sax) und Uwe Sandfort (g) kennen sich seit vielen Jahren und haben bereits bei diversen Gelegenheiten und Konzerten zusammengespielt. Nun sind die beiden erstmals in einem gemeinsamen Duo-Projekt mit eigenen Kompositionen zu hören: Feine Melodiebögen, sphärische Sounds, Balladen, Funk und Jazz mit Spurenelementen von Folk, Blues und Bossa im kammermusikalischen Rahmen einer Kleinst-Besetzung, die einen kurzweiligen Konzert-Abend mit spannendem Hörvergnügen verspricht.

Leuern lohnt sich nicht

Wenn Sie magische Augenblicke erleben, sind Sie meistens nicht nur nah dran, sondern gleich mittendrin. Wie im Zaubertheater Wiepen. Meistens wollen Sie wissen, wie das gerade passiert ist. Aber irgendwie auch nicht, weil dann die Magie verloren gehen kann. Am Ende bleibt einfach nur das Staunen.

In seinem neuen Programm „Leuern lohnt sich nicht“ bringt Sie der Zauberkünstler Jan Philip Wiepen der Magie noch ein Stückchen näher. Erleben Sie unglaubliche, unerklärliche und unvergessliche Kunststücke kombiniert mit dem bekannten Witz und Charme des Zauberkünstlers.

„Leuern lohnt sich nicht“ bedient sich hierbei in 2x 60 Minuten wieder den Requisiten, die Sie aus Ihrem Alltag kennen und dennoch kommt die Frage auf: Wie macht er das nur?

Akzentuiert finden Sie in diesem Programm immer wieder den Bezug zu und Gegenstände aus seiner Heimat Wuppertal und dem Bergischen Land.

Erleben Sie einen Abend voller Unterhaltung und Staunen auf höchstem Niveau.

Tickets unter:

Erleben Sie einen magischen Abend in Wuppertals erstem Close-up Zaubertheater.

Von jedem der 49 Sitzplätze erleben Sie die Zauberkunst mit dem perfekten Blick. In den ersten beiden Sitzreihen sind Sie der Zauberkunst so nah, dass Sie dem Zauberkünstler direkt auf die Finger schauen können.

In den Reihen 3 -5 haben Sie den perfekten Überblick und genießen die Show mit allen Raffinessen.

Jede Sitzreihe ist um 50cm erhöht, um jedem Gast eine optimale Sicht zu gewährleisten.

Überzeugen Sie sich selbst und erleben Sie eine Show, von der Sie noch lange erzählen werden.

Im Jahr 2010 begann Jan Philip Wiepen mit einem Basiskurs an der Akademie der Zauberkunst. Seitdem hat er dort zahlreiche Kurse und zwei komplette Zauberausbildungen mit herausragenden Leistungen absolviert. Mittlerweile arbeitet er als freier Mitarbeiter an der Akademie der Zauberkunst in beratender Funktion und als Trainer. Neben diesem Werdegang ist er ein gefragter Zauberer und mit seinen Programmen in ganz Deutschland unterwegs.

An jeweils vier Terminen präsentieren wir den Zuschauer*innen auf unserem YouTube-Kanal einen spannenden Poetry-Stream mit einem achtköpfigen Spitzen-Line-Up.

Dabei finden am 3.4. und 5.3 die beiden Vorrunden statt, am 7.4. das Halbfinale und am 9.4. das große Finale, in dem die Künstler*innen jeweils in Duellen gegeneinander antreten und in circa sechsminütigen Texten ihr Können unter Beweis stellen.

Währenddessen können die Zuschauer*innen live abstimmen, welche*r ihrer Lieblingskandidat*innen in die nächste Runde kommen soll.

Los geht's immer um 20 Uhr auf dem You-Tube-Kanal Poetry Stream und moderiert werden die Abende gemeinsam von Anna Lisa und Falko.

Was nun normalerweise der Hut ist, dessen Inhalt unter den Künstler*innen aufgeteilt würde, ist in Zeiten der Corona-Krise ein PayPal-Link. Damit können die Zuschauer*innen, wenn sie möchten und wenn sie die Möglichkeit dazu haben, einen von ihnen gewählten Betrag zum Erhalt des Undergrounds spenden.

Damit jede*r über die Veranstaltungen auch up to date bleiben kann, haben wir eine Facebook-Seite (Wuppertaler Underground Poetry Slam) und einen Instagram-Account (underground.slam), wo wir regelmäßige News und Informationen zu unseren Poet*innen veröffentlichen.

Das Ensemble von Stößels Komödie trifft sich online bei Facebook und liest alles was die Literatur so hergibt.

Live aus Wuppertal –

Hier werden jeden abend live aus Elberfeld Künstler gestreamt, die momentan keine Auftrittsmöglichkeiten haben.

Hier gibt es das Konzert von Banda Basta
Live übertragen am 03.04.2020

Die BANDA-BASTA präsentiert zwei Ikonen der Rebellion
Sie galten als die musikalischen Sprachrohre der gegenkulturellen Revolte: Als sich in den sechziger- und siebziger Jahren der Protest gegen die herrschenden Systeme formierte, wurde Bob Dylan zur US-amerikanischen Ikone der Rebellion; Rio Reiser wurde in der BRD zu seinem westdeutschen Gegenstück. Gleichzeitig wehrten sich beide entschieden dagegen, auf ihre Rolle des Protestsängers reduziert zu werden: Mit lyrisch-poetischen Songs stießen sie die Fans dies- und jenseits des Atlantiks vor den Kopf — und zwar teils mit voller Absicht.

In dem musikalisch-erzählerischen Programm „Dylan meets Reiser“ werden die wichtigsten politischen und poetischen Songs der beiden Künstler miteinander verglichen, in ihrem jeweiligen Kontext dargestellt und natürlich live auf die Bühne gebracht. Doch im Gegensatz zu den beiden Musik-Theater-Dokus über Reiser und Dylan steht in diesem Programm die Musik der beiden Ikonen des Protests im Vordergrund. Dylans Songs werden auf Deutsch gesungen; und die beiden Musiker Rudi Rhode und Michael Gustorff haben sich um den Drummer Udo Kehlert verstärkt.

„Dylan meets Reiser“ ist ein ebenso fetziges wie informatives Programm der BANDA-BASTA. Die drei Vollblut-Musiker interpretieren die Songs von Dylan und Reiser zwar eigenwillig, aber doch getragen von Respekt vor den Originalen und ihren Schöpfern. Und ganz nebenbei erscheinen Bob Dylan wie Rio Reiser an diesem Abend in einem neuen Licht.

Beim Ruhr.Rock Festival 1986 in der Bochumer Zeche waren sie die Sieger in der Kategorie Rhythm'n Blues. Damals waren die GOOD NEWS noch in der Ur-Besetzung.
Dass sich neben der Stammbesetzung stets wechselnde Protagonisten die Klinke in die Hand gaben,
macht den eigentlichen Reiz der GOOD NEWS aus, die ihre Wurzeln zwar im Blues haben, aber von anderen Stilrichtungen immer wieder förmlich unterwandert wurden.
In den späten 80er Jahren wurden Roy Herrington (Gesang, Trompete! Gitarre) und Mickey Neher (Schlagzeug) fester Bestandteil der Band. 1991 lösten sich die GOOD NEWS auf, jedoch nicht ohne zwischenzeitlich im Studio aufzunehmen.
1999 kam THE TURNING POINT zustande, eine Doppel-CD mit Aufnahmen von 1983 bis 1999. Insgesamt waren für dieses Projekt zwölf Musiker am Start, unter anderem der Harmonikavirtuose Uwe Roller, Saxophonist Carlos Boes der mit Helge Schneider tourt war, die Jazz Sängerin Nadia Fischer sowie der amerikanische Soul- und Blues Sänger Maurice Allen Lee.

Nach 25 Jahren werden die GOOD NEWS mit eben diesem Sänger aus Oklahoma wieder ein Konzert geben.

Das Schlagwerk bedient Mickey Neher, bekannt durch seine Band Monkey Party und Mitglied des Club de Belugas. Mickey und sein Bruder Christoph Neher (Bass) tourten mit Roy Herringten und Chris Farlowe (Colosseum). An den Keyboards findet sich Martin Scholz (White Hot and Blue, Chris Farlowe) und an der Gitarre Martin Führ (Iris Panknin Brothers, Special Offer).

Hinter der Organisation steht Thomas Paul Sierla der auch an der Gitarre zu hören ist.

Die Voraussetzungen für ein gutes Konzert am 3.4.2020 mit den GOOD NEWS all STARS sind also gegeben. Wir sind gespannt!

Die "Down with the Sickness"-Rock Party im Underground wechselt sich monatlich mit der "Killing In The Name Of" ab.

Aufgrund vieler Anfragen aktuellerer Titel und älteren Klassikern, haben sich die DJ's dieses Konzept überlegt.
Fans der 90er Party müssen aber nicht zu Hause bleiben, sondern dürfen auch weiterhin Klassiker aus dieser Epoche erwarten.
Neben Pearl Jam, Nirvana, Danzig, Deftones, Biohazard, Fear Factory, Faith No More, Breeders, Pixies usw gibt es dafür etwas mehr von System Of A Down, Papa Roach, POD, Taprot, Spineshank, Hoobastank, Panic At The Disco, Drowning Pool, Seven Dust, Coal Chamber, Godsmack, Hatebreed, Slipknot, Iron Maiden, Lost Prophets, Motörhead, Limp Bizkit, Linkin Park, WASP, Metallica, Billy Talent, Incubus, Queens Of The Stoneage, Foo Fighters u.a.

In der Kneipe des UNDERGROUNDs kann schon ab 20 Uhr vorgeglüht werden!

reduzierter Eintritt bis 23 Uhr

Ruffvalley Music presents

🇯🇲🇯🇲🇯🇲YARD BREEZE🇯🇲🇯🇲🇯🇲

-100% Jamaican Vibes
-Finest Reggae & Dancehall Juggling

Nach dem perfekten Start ins neue Jahr geht’s im April direkt mit einem weiterem Highlight weiter. Zur nächsten Yard Breeze haben wir uns einen der aufstrebendsten Juggling & Clash Sounds aus Europa in die Börse eingeladen.
Freut Euch auf top a top Dancehall Entertainment von Splendid Sound aka. The strongest Eastern Spirit aus Polen!

Bei „Yard Breeze“ ist der Name Programm!🇯🇲🌴
Wir wollen Euch das Jamaika Gefühl möglichst nah bis vor die Haustür nach Wuppertal bringen. Das wir nicht die ersten sind die das versuchen ist uns klar.
Dancehall Music ist in Zeiten von Major Lazer, 187 Straßenbande, DJ Khaled und vielen anderen bekannten „Mainstream“ Künstlern längst keine Underground Music mehr.
„Yard Breeze“ soll sich aber genau wie unsere letzten Projekte vom Einheitsbrei absetzen! Freshe New Tune von der Insel, authentische Gast Sounds und Dancer, 100% Entertainment im Yardie Style und vor allem jede menge Vibes liegen im Fokus.
Classics im early morning, 90´s Dancehall, one drop selections & der ein oder andere Ausflug in die Dubplate Boxen werden bei einem Ruffvalley Dance natürlich auch nicht fehlen.

Line Up:

Splendid Sound (Wroclaw / Poland)
Ruffcut Sound (Wuppertal)
Soundvalley Movement (Wuppertal)

Dancer support by VibeSquad aka. Tanzfabrik Wuppertal

Getränkespecial:
Original Jamaican J. Wray Rum mit Cola
Small 3,50 € | Large 5 € all night long

Location:
„Die Börse“
Wolkenburg 100
42119 Wuppetal

Party Infos:
Date: 07. Feb 2020
Eintritt: 6 eur vor Mitternacht | 8 eur danach
Start: 23 Uhr

BELGIAN SELECTION Artist's Choice#02: ACHER stellt junge Positionen aus Liège vor



mit Werken von: Anne-Sophie Fontenelle Charles-Henry Sommelette Marine Sharp Sarah Minutillo Simon Somma Thierry Grootaers Thierry Hanse

Austellungsdauer: verlängert bis Mitte Aprill
Die Ausstellung ist durchs Fenster zu sehen

Kontakt

Der Veranstalter schreibt: Wir freuen uns sehr, Ihnen mit BELGIAN SELECTION die zweite Ausstellung im Rahmen unserer Reihe "Artist's Choice" zu präsentieren. ACHER hat junge Künstler aus Liège ausgewählt, die wirklich entdeckenswert sind! Neben Malerei, konzeptuellen Zeichnungen und Fotografie zeigen wir auch Skulpturen von Simon Somma und großformatige Kohlezeichnungen von Charles-Henry Sommelette, der kürzlich vom renommierten französischen Kunstmagazin "L'oeil" in die Top Ten der belgischen Künstler gewählt wurde!

„Eindrücke von Wuppertal“
Foto-und Wanderausstellung von Till Brühne
"Wuppertal“-diesen Titel gibt Till Brühne seiner 43. Ausstellung. Der Wuppertaler ist leidenschaftlicher Fotograf und-designer. Seine ausgestellten Fotografien zeigen seinen Bezug zur Heimat, die er in vielen Facetten immer wieder neu entdeckt, erlebt und fotografiert. In dieser Wander- und Verkaufsausstellung zeigt er nicht nur die drei Generation der Wuppertaler Schwebebahn, den Abriss von alten Gebäuden auf der Vohwinkler Straße, einige Sehenswürdigkeiten, sondern auch den Wuppertaler Ehrenamtspreisvon (m)eine Stunde fuer Wuppertal. Till Brühne begleitet fotografisch gerne Hochzeiten, Geburtstagsfeiern, Konzerte, Firmenveranstaltungen und Preisverleihungen, er realisiert gerne Business- und Einzel-/ Familienshootings. Zudem möchte er 50 % der Einnahmen dieser Ausstellungan das Altenheim spenden. Neben seiner Heimat Wuppertal ist er mit viel Leidenschaft, Freude und Feingefühl seit über 10 Jahren mit seiner Kamera auf der ganzen Welt unterwegs und begleitet Menschen bei Reisen, Trauungen, Geburtstagen und anderen Events. Die Besichtigungen der Exponate istmontags bis freitags von 10 bis 17 Uhr und natürlich mit Absprache möglich. Dazu kontaktieren Sie gerne den Firedenshort. Till Brühne: Ich habe 12 Exponate zusammengestellt, darunter nicht nur die drei Generationen der Wuppertaler Schwebebahn, sondern auch die beeindruckenden Wein Kult Räumlichkeiten, Kohleschubkarren im alten Heizkraftwerk, sowie den Wuppertaler Ehrenamtspreis von „(m)eine Stunde fuer Wuppertal“.

Ian McKeever zählt zu den bedeutendsten britischen Malern seiner Generation. Er ist bekannt für seine großformatigen Werkgruppen, in denen sich der behutsame Einsatz von Farbe und die stark reduzierte Sprache organischer Formen zu monumentalen Bildern fügen. Im Skulpturenpark Waldfrieden zeigt er zehn seiner Arbeiten aus der Werkgruppe HENGE.
McKeever wurde 1946 in Withernsea, East Riding of Yorkshire geboren und ist dort aufgewachsen. 1968 begann er als Künstler zu arbeiten, 1970 eröffnete er sein erstes Studio im SPACE, St. Katherine's Dock, London, in einer von Bridget Riley und Peter Sedgley ins Leben gerufenen Künstlerinitiative. Seine erste Gruppenausstellung fand 1971 in West-Berlin statt. Bald darauf folgte seine erste Einzelausstellung im Cardiff Arts Center. Er wurde 1973 mit dem Arts Council Bursary ausgezeichnet und hatte im selben Jahr seine erste Einzelausstellung in London, am Institute of Contemporary Arts (ICA). 1989 erhielt er das DAAD-Stipendium in Berlin. 1990 folgte eine große retrospektive Ausstellung seiner Arbeiten in der Whitechapel Gallery in London. 2003 wurde er zum Royal Academician gewählt.

Michael Sandle betonte in seinen frühen Arbeiten das Handwerk und die Suche nach Symbolen und lehnte den zunehmend verbreiteten Formalismus ab. In den 1960er und 1970er Jahren arbeitete er an einer kleinen Reihe von Einzelwerken, in denen er sich mit abstrakten und figurativen Idiomen auseinandersetzte. In den 1970er Jahren wurde Sandles Werk monumentaler, teilweise als Reaktion auf eine Reihe bedeutender Gedenkaufträge. In seiner Arbeit kritisiert er das, was Sandle als "heroische Dekadenz" des Kapitalismus beschreibt, insbesondere dessen Appetit auf globale Konflikte. Er hat auch die Medien angegriffen, um die Zerstörungskraft des Krieges zu verpacken und zu sanieren.
Michael Sandle (* 1936 in Weymouth, Dorset, Großbritannien) war Teilnehmer der Biennale von Paris 1967 und im Jahr 1968 mit einer Skulptur Teilnehmer der 4. documenta in Kassel. Er ist seit 1973 Mitglied im Deutschen Künstlerbund. Er wurde 1989 zum Royal Academician ernannt und 1994 zum Fellow der Royal Society of British Sculptors gewählt.

Künstler:
KC Ortiz (usa)
Matt Hansel (usa)
Aleksandar Todorovic (srb)
Andrew Schoultz (usa)
Philip Gerald (irl)
Tim Sandow (ger)
Jamea Richmond-Edwards (usa)
Julio Anaya Cabanding (esp)
Ákos Ezer (hun)
Travis Fish (usa)

Die Vernissage findet am 22. Februar 2020 um 18 Uhr in Anwesenheit einiger der KünstlerInnen statt.

Ausstellungszeitraum: 22.02.2020 - 04.04.2020


Öffnungszeiten:
Mi - Fr 14:00 Uhr - 18:00 Uhr
Sa 12:00 Uhr - 15:00 Uhr
sei nach Vereinbarung

Die Ausstellung von Alex Hanimann SAME BUT DIFFERENT präsentiert eine Serie von Arbeiten, die sich auf die Beziehung zwischen der Realität und ihrer Darstellungsweise konzentrieren.
In unterschiedlichen Medien analysiert Hanimann, wie wir die Realität wahrnehmen und in welchem Verhältnis diese Wahrnehmung zur Zeit steht. Er beschäftigt sich mit Fragen der Darstellung von Geschichte und untersucht deren Bedingungen und Funktionen. Dabei geht es sowohl um die Fiktionalisierung des Historischen als auch um die Medialität des Erinnerns und Archivierens.

Ausstellungszeitraum: 15.02.2020 - 26.04.2020


Öffnungszeiten:
Di - Fr 14:00 Uhr - 18:00 Uhr

Der Veranstalter schreibt:


Wie könnte Malerei aussehen, die ein Versteckspiel mit sich selbst betreibt und zwar nicht nur in Bezug auf ihre Inhalte, sondern auch in Bezug auf das, was sie als materiale Spur ist? Selbst ein einfacher Pinselstrich wird in Moritz Neuhoffs Bildern zu einem faszinierenden Ereignis. Man meint es greifen zu können, und doch entschwindet es, wenn man es näher betrachtet. Ähnlich verhält es sich mit den Farben, mit den räumlichen Bewegungen und Raumschichten und mit dem Licht: immer werden sie anders, als man es erwartet, wobei das Verblüffende nicht die Änderungen der Seheindrücke sondern die gelassene Selbstverständlichkeit ist, mit der sich diese fiktionalen Umpolungen vollziehen.


Moritz Neuhoff (*1987) lebt und arbeitet in Berlin.

EA: 2020 „visual fictions“, Hengesbach Gallery, Wuppertal (D); 2019 „apparent magnitude“, Museum gegenstandsfreier Kunst, Otterndorf (D); 2017 „current status“, Hengesbach Gallery, Wuppertal (D)

GA u.a.: 2020 „Jetzt! Junge Malerei in Deutschland“, Deichtorhallen Hamburg (D); 2019 „Jetzt! Junge Malerei in Deutschland“, Kunst Museum Bonn (D), Museum Wiesbaden (D), Kunstsammlung Chemnitz (D); 2018 „Ungewiss“, Hengesbach Gallery, Wuppertal (D); „schön schrecklich schön“, oqbo, Pavillon am Milchhof, Berlin (D); 2017 „good news“, KunstVerein Ahlen e.V., Ahlen (D); 2016 Förderpreisausstellung der Freunde der Kunstakademie Münster, Kunsthalle Münster (D); Cornelius Völker und Meisterschüler, Städtische Galerie Eichenmüllerhaus, Lemgo (D); 2015 20 Artists, 8765km, 75m2, Oh La Art Space, Shanghai (D); „wild und sanft“, WGZ Bank, Düsseldorf „Malerei 15“, Galerie Münsterland, Emsdetten (D); Förderpreisausstellung der Freunde der Kunstakademie Münster, Kunsthalle Münster (D); 2014 „Stupide Sidekicks“, Neurotitan Gallery, Berlin (D); 2013 „Malernormaleaktivitäten“, Landesvertretung NRW, Brussel (D); 2012 „Das Geschlecht der Arbeit“, Kunstmuseum Gelsenkirchen, Gelsenkirchen (D); „Adel verpflichtet“, Hebebühne e.V., Wuppertal (D); „Kunst in der Region 2012“, DA: Kunsthaus, Kloster Gravenhorst, Gravenhorst (D); 2011 „Das dritte Nasenloch“, Bayer Kulturhaus, Leverkusen (D); 2010 „Pseudo-Ich“, GALERIE schwarz | weiss, Osnabrück (D)

Hengesbach Gallery vertritt originäre Positionen zeitgenössischer Kunst mit einem europäischen Schwerpunkt. Das Programm reflektiert in vielfältiger Weise die materiellen und inhaltlichen Möglichkeiten von Kunst. Unser Interesse ist es, einen Dialog mit der gegenwärtigen Kulturphilosophie zu führen.

Eröffnung: Sonntag, 22. März 2020, 11.30 Uhr
24. März - 8. Mai 2020
Öffnungszeiten: Di - Fr 14 - 18 Uhr u.n.V.

Eine Gruppe von 9 Künstler*innen von )) freies netz werk )) KULTUR hat sich anlässlich des Jubiläumsjahrs 2020 mit der Person Friedrich Engels und seinem Wirken beschäftigt. Die Vielfalt der künstlerischen Positionen führte zu der Frage und damit auch zum Thema der Ausstellung „Was hat das denn mit Engels zu tun?“ Die komplexe Gedankenwelt von Friedrich Engels auf die Jetztzeit zu transferieren, wirft ein weites Spektrum von Fragen an die Geschichte und die gegenwärtigen politischen und gesellschaftlichen Zustände auf. Von ihren Einzelpositionen ausgehend begeben sich die Künstler*innen in einen gemeinsamen prozesshaften Dialog zu diesen Fragen und führen ihre Werke in eine zusammenhängende Rauminstallation.

Teilnehmer*innen
Gabriele Barzcik, Jan Czech, Zara Gayk, Christian v. Grumbkow, Gisela Kettner, Christiane Tyrell, Katja Wickert, Andreas M. Wiese und Regina Winkelströter.


Veranstaltungen im Rahmen der Ausstellung

Zur Eröffnung werden Tanzinterventionen des Teams „Rote Socken“ (unter der Leitung von Anne Grafweg und Thomas Hilbig) das Ausstellungsbild erweitern und auch über Social-Media-Kanäle zur Mitwirkung auffordern.

Im Beiprogramm zeigen Frank N und Charles Petersohn eine filmische Auseinandersetzung mit den Folgen der Globalisierung und den damit verbundenen Umwelt- und Klimafolgen.

Im diskursiven Format sind auch hier Kommunikation, Austausch und Vernetzung zwischen Macher*innen und Besucher*innen wichtiger Bestandteil des Konzeptes. Weitere Veranstaltungen folgen.

07. März 2020 bis 04. April 2020 Eröffnung: Freitag, 06. März 2020, 19 Uhr

Öffnungszeiten: Do, Fr 17-20, Sa, So 15-18 Uhr

Aktportraits

Menschen unverhüllt in Szene gesetzt

Unter diesem Titel präsentiert Thomas Nentwich in der Schwarzbach Galerie vom 8. März bis 5. April 2020 Aktfotografien von Menschen unterschiedlichen Alters und Geschlechts. Die individuellen Inszenierungen entstanden aus dem Zusammenspiel von Model und Fotograf. Ohne gesellschaftlichen Status und modische Verhüllung kommen die persönlichen Eigenheiten der Portraitierten zum Tragen.

Thomas Nentwich ist 1968 in Grefrath am Niederrhein geboren. Zur Fotografie kam er 2003. Schnell entdeckte er seine Leidenschaft für inszenierte Bilder. Zunächst standen minimalistische Arrangements von Stillleben, insbesondere von Blumen, im Fokus. In den vergangenen Jahren beschäftigte er sich vor allem intensiv damit, Menschen in Szene zu setzen.
Mit seinen Fotografien will Thomas Nentwich die Persönlichkeit des Menschen vor der Kamera erfassen. Es entstehen intime, scheinbar beiläufig arrangierte Momentaufnahmen aus einem Leben.

Vernissage am 8. März 2020, um 15 Uhr Musikalischer Beitrag: Annett Fobbe (Gitarre und Gesang)
Ausstellung bis 5. April
Öffnungszeiten:
Mittwochs und freitags 19 -21 Uhr,
sonntags 15 -18 Uhr
und nach Vereinbarung

Der Kunstkiosk gibt für 4 Wochen den Blick frei auf die Schönheit und Vielfalt seines Gastes: Das Wasser. Der Artist in Residence, setzt sich mitten in der Stadt in Szene, stellt sich und seine Werke in all seinen künstlerischen Facetten aus, projiziert oder fließt auf zwei großen Schaufensterscheiben.

Auch an der Berliner Straße, gegenüber dem Berliner Plätzchen, bahnt sich das Wasser den Weg durch Gassen und an Fassaden entlang. Ringt leise um die Aufmerksamkeit der PassantInnen neben dem lärmenden Verkehrsfluss.

Das Wasser ist transparent, hat keine eigene Farbe oder Form, keine Begrenzung. Es nimmt auf, spiegelt, trägt, umspült, gefriert, verdampft, schäumt, trennt und vereinigt sich, untergräbt und überwindet. Verändert ständig seine Farbe und Form und die seiner Umgebung. Wir nehmen es meist nur noch wahr, wenn es fehlt oder zu viel ist, seine Natur-Gewalt zeigt. Benutzen, verschwenden und verschmutzen es.

Mitten in der Tristesse der Fassaden und des Betons bezieht es deshalb Raum, in dem es sich entfalten und sein Umfeld beleben und verzaubern kann.

Lebenszeichen III:

Kunstkiosk
Wichlinghauser Str. 29a
Wuppertal-Oberbarmen

Lebenszeichen IV:

Berliner Plätzchen
Berliner Str. 173a
Wuppertal-Oberbarmen

Die Videoinstallationen sind zu sehen vom 8.3. – 5.4.2020 nach Einbruch der Dunkelheit und vor Sonnenaufgang.

Idee, Konzeption & Videos: Daniela Camilla Raimund
Beratung, Schnitt & Umsetzung: Uwe Schorn

Lebenszeichen III und IV sind Aktionen im Rahmen des Projekts „Die Wüste lebt!“. Träger ist die Färberei e.V., gefördert durch das Modellprojekt „UTOPOLIS-Soziokultur im Quartier“ im Rahmen der ressortübergreifenden Strategie Soziale Stadt „Nachbarschaften stärken, Miteinander im Quartier“ des Bundesministeriums des Inneren, für Bau und Heimat und der Beauftragten für Kultur und Medien. – In Kooperation mit dem Kunstkiosk.

Künstlerische Leitung: Roland Brus
Projektkoordination: Uwe Peter

Der Kunstkiosk gibt für 4 Wochen den Blick frei auf die Schönheit und Vielfalt seines Gastes: Das Wasser. Der Artist in Residence, setzt sich mitten in der Stadt in Szene, stellt sich und seine Werke in all seinen künstlerischen Facetten aus, projiziert oder fließt auf zwei großen Schaufensterscheiben.

Auch an der Berliner Straße, gegenüber dem Berliner Plätzchen, bahnt sich das Wasser den Weg durch Gassen und an Fassaden entlang. Ringt leise um die Aufmerksamkeit der PassantInnen neben dem lärmenden Verkehrsfluss.

Das Wasser ist transparent, hat keine eigene Farbe oder Form, keine Begrenzung. Es nimmt auf, spiegelt, trägt, umspült, gefriert, verdampft, schäumt, trennt und vereinigt sich, untergräbt und überwindet. Verändert ständig seine Farbe und Form und die seiner Umgebung. Wir nehmen es meist nur noch wahr, wenn es fehlt oder zu viel ist, seine Natur-Gewalt zeigt. Benutzen, verschwenden und verschmutzen es.

Mitten in der Tristesse der Fassaden und des Betons bezieht es deshalb Raum, in dem es sich entfalten und sein Umfeld beleben und verzaubern kann.

Lebenszeichen III:

Kunstkiosk
Wichlinghauser Str. 29a
Wuppertal-Oberbarmen

Lebenszeichen IV:

Berliner Plätzchen
Berliner Str. 173a
Wuppertal-Oberbarmen

Die Videoinstallationen sind zu sehen vom 8.3. – 5.4.2020 nach Einbruch der Dunkelheit und vor Sonnenaufgang.

Idee, Konzeption & Videos: Daniela Camilla Raimund
Beratung, Schnitt & Umsetzung: Uwe Schorn

Lebenszeichen III und IV sind Aktionen im Rahmen des Projekts „Die Wüste lebt!“. Träger ist die Färberei e.V., gefördert durch das Modellprojekt „UTOPOLIS-Soziokultur im Quartier“ im Rahmen der ressortübergreifenden Strategie Soziale Stadt „Nachbarschaften stärken, Miteinander im Quartier“ des Bundesministeriums des Inneren, für Bau und Heimat und der Beauftragten für Kultur und Medien. – In Kooperation mit dem Kunstkiosk.

Künstlerische Leitung: Roland Brus
Projektkoordination: Uwe Peter